Consumacy
An interactive Art Piece
Empowerpillar is beklim- en doorklimbaar en gemaakt voor de Spaanse Burning Man "Nowhere" van afgedankte materialen, door onze familie-groep Recycle-a-tarians gemaakt. Van Nowhere festival hebben we subsidie gekregen.
Terwijl Josh, mij hier natekent, schilder ik hem met aquarelverf. Hij heeft voor de authenticiteit de tekening van mij er in getekent.
Makers was mijn eerste grote experiment, om een gelegenheid te creëren, om met allemaal verschillende mensen, jong en oud, aan de slag te gaan, en iedereen zijn creativiteit de vrije loop te laten gaan. Dit was in September 2019 voor een festival in Bergen. We maakten een stand, noemde het 'Makers' en hadden allerlei materialen en gereedschappen bij ons die door de deelnemers vrij gebruikt mochten worden. In de praktijk bleek dat toen we er eenmaal waren, volwassenen zeer terughoudend waren en alleen mee deden als ze een jong persoon bij zich hadden, en dan alleen om die te helpen. Gelukkig waren er veel kinderen, die helemaal los gingen en persoonlijke en originele kunstwerken maakten. Ik heb er van geleerd dat ik de volgende keer iets anders wil proberen om volwassenen er ook meer bij te kunnen betrekken.
Concept:
We are being bombarded with ways to make us feel guilty and feel bad about ourselves.
Advertising tells us we don’t look good enough. Religion and new age spiritual beliefs tell us we need to change ourselves, work on ourselves, and maybe we will go to heaven or have a better next life.
The consumerism we’ve been lured into is wasteful, is causing environmental disasters and never satisfies us as promised.
Affirmatree is here to say that we are good, that we belong here, we can make beautiful things, and we come up with solutions. Affirmatree is here to spark self love, self acceptance AND help normalize reuse of discarded materials.
Text inside the tree: 'I love myself, My shape is Beautiful, I am in charge of how I feel and today I choose happiness, I am healthy, I belong here, I accept myself for who I am, I forgive those who have harmed me in my past and peacefully detach from them, I am unique, I am interesting, I feel good about myself and about being alive, I am interested, I am sweet, I am fun, I am gorgeous, I am a smart cookie, I am creative, I smell delicious, everything is natural, I am nature, I am having fun,There is only one me, I am precious, I am fantastic, I am great, I am energetic and enthousiastic, I love where I am, I am courageous, I am caring, I am giving, I am absolutely fabulous, I am capable, I may succeed or simply learn from this situation, I choose courage, love and persistence,I am worthy, I am loved, I am my own paent, I am funny, I am overflowing with joy, I am as beautiful and perfect today as the day I was born, I am high on life, I am cool, I am hot, I am flexible, I am friendly, I live in joy, I am kind, I am a free thinker, I adapt to change quickly, I love myself, I trust myself, My body produces the best perfume'...
Dit is de geboorte van 'Affirmatree' juni 2019. Op een permacultuur boerderij in Valls, Spanje kwam zij tot leven. Het concept was zich al een tijdje aan het vormen, en Ik had heel veel zin om kunst te maken voor een Burning Man evenement. Burning Man is een enorm 18km2 canvas voor interactieve kunst in de VS. Ik ben vanaf mijn eerste deelname in 2007 zeer geïnspireerd door de beleefbare kunst die ik daar meemaakte. Ik wilde een kunstwerk maken waar mensen zich goed door voelen. In 2019 besloten we er voor te gaan, en richtten mijn partner en drie kinderen onze groep 'de Recycle-a-tarians' op. Nowhere is gelieerd aan Burning Man, en vindt plaats in Noord Spanje. Hieronder de tien principes die Burning Man/ Nowhere voor mij zeer bijzonder maken, en waardoor het in mijn ogen veel meer dan een festival is. Het is in mijn ogen een kunst revolutie:
Radical Inclusion Anyone may take part . Gifting Giving without expecting in return. Decommodification No advertising or commercial anything. Radical Self-reliance Rely on your inner resources. Radical Self-expression Unaplogetically being yourself.Communal Effort Our community values creative cooperation and collaboration. CivicResponsibility We assume responsibility for public welfare. Leaving No Trace Respect the environment. We are committed to leaving no physical trace of our activities wherever we gather. Participation No spectators. We achieve being through doing. Everyone is invited to work. Everyone is invited to play. We make the world real through actions that open the heart. Immediacy immediate experience is, in many ways, the most important touchstone of value in our culture. Being her now with full attention.
Er kwam veel organisatie kijken, bij het maken en brengen van kunst naar Nowhere: Door contact te leggen met andere kunstenaars vond ik de boerderij waar we mochten verblijven om ons kunstwerk te bouwen, in ruil voor werk. Zodoende hebben we een wc blok gebouwd voor de boerderij, in de keuken geholpen etc, en mochten we met Perre, de boer, mee naar het afvalpunt om materialen te verzamelen. Alleen hij had speciale permissie. Ook hadden we te kampen met extreme hitte en muggen. De bedframes die we vonden, leken, in onze ogen, op de vorm van een enorm TV scherm. Zodoende doopten we het de 'Actual Reality TV' waardoor de participanten konden kijken naar de gebeurtenissen op het evenement. Op het plafond hingen we spiegels waarin je naar jezelf kijkt terwijl je de affirmaties leest.
Door contact met Massimo Burgio kwamen terecht bij de collectieve werkplaats 'Mars' , en hebben daar alle puntjes op de i gezet. Als laatste schreef ik de affirmaties op het plafond tussen de spiegels. Naast ons was een grote groep van ongeveer tien man aan een ander kunstwerk aan het werk. Er was veel solidariteit. We aten vaak samen en zijn op een dag, toen het weer snik heet was, met iedereen gaan zwemmen in een meer.
We hingen vaak rond bij Affirmatree en luisterden dan naar wat mensen er over zeiden. Een keer las iemend ons de affirmaties voor zonder te weten dat wij de kunstenaars waren. Dat was een van mijn favoriete momenten. Ook toen iemand er een 'art car' met muziek naast neerzette was een erg leuke gebeurtenis. Het voelt als waardering en herkenning als iemand met zijn kunstwerk het onze opzoekt.
Feedback from the Nowhere Art Department: "Thank you for bringing your art to Nowhere ! We all enjoyed this little space you built. It had a lot of soul and character. In all honesty it turned out to be one of these surprises that you would not fully expect from simply reading the art grant request. Well done, and looking forward to hear of your ideas for future projects."
Rubian (9) geeft een workshop 'Pijperaggerpoppetjes maken' en Safron (7) geeft een workshop ' Aliens tekenen.' Van te voren hebben we samen bedacht wat voor workshops ze wilden geven. De workshops werden ook in het programmaboekje aangekondigd. Op de dag zelf, was het natuurlijk heel spannend of er wel mensen op af zouden komen. En ook les geven aan de mensen en vertellen wat de bedoeling was, was spannend voor ze, maar oh, wat waren ze trots op zichzelf na dit gedaan te hebben.
Na Nowhere ben ik meteen aan het organiseren geslagen. We hadden namelijk nog geen definitief plan waar Affirmatree heen zou gaan. In brand steken was geen optie in het droge Spanje, en ook veel
te vervuilend. Zodoende werd ze verwelkomd in Ruigoord voor het Landjuweel festival. Er komt een foto in het Parool te staan https://www.parool.nl/a-
De volgende tentoonstelling was het eendaagse Baby Burn @ Noorderlicht Café. Dit is ook een aan Burning Man gerelateerd evenement en daar hebben we kennis gemaakt met de kunstenaars en organisators van het Nederlandse regionale 'Burning' evenement "Where the Sheep Sleep". Er bleek voor Baby Burn nog geen "Man" (houten man om in brand te steken) te zijn. Dus terwijl alles in volle gang was hebben Woodpecker (Josh Waggy) en ik die terplekke gebouwd en werden we uitgenodigd om de "Man" voor "where the sheep sleep" te bouwen in de volgende zomer. We kregen veel positieve reacties van de deelnemers die dag. Een jonge vrouw zei dat de affirmaties niet over haar gingen. Hopelijk is er toch een zaadje geplant.
De Hellema was een avontuur. Om Affirmatree binnen te krijgen moest ze door een lang nauwe gang. Dit was een hele puzzel. De organisators hadden ons toegezegd de onkosten te vergoeden, dat is tot op heden nooit gebeurd. Een les die ik uit de ervaring getrokken heb is in het vervolg duidelijkere afspraken te maken. Uiteindelijk ben ik zeer blij dat meer mensen ons werk konden meemaken.
Extract from our proposal:
Project Interactivity
Empowerpillar is climbable. It's wide enough that it's possible to climb through together with someone.
And people climbing in from two sides means people may meet each other on the way, so visitors will have to cooperate to get by each other. In that sense climbing through Empowerpillar is a
journey. The mirrors and positive affirmations give it an extra mental dimension. They are all written in the "I" form and are aimed to be a counterweight to all the efforts from
advertisers to implement us with negative thoughts about ourselves. Empowerpillar sparks positive thoughts about ourselves, and brings food for discussion among participants. Along with that,
it's fun, and brings out our inner child.
Collaboration
in previous experience, it took many weeks to gather enough discarded materials to build a piece. We
will use our networks and social media to recruit community member volunteers. Our cooperative (which includes our children) and these volunteers will gather materials and establish teams to
design/decorate the sections of caterpillar. Another team will be responsible for the affirmations: gathering, composing and decorating the inside with them. Sharing the gathering, designing and
decorating with the volunteer artists will give us all shared ownership of Empowerpillar. All structural portions of the construction will be overseen closely by our member who is a professional
carpenter in default world.
Part of our mission is for it to become normal in the world to re-use materials. The consume and discard
mentality is what we aim to combat with love and beauty. That's why we love to show everyone what is possible. "If we can create beautiful things from garbage, so can you", is a big part of our
message.
Op een dag ging ik met een bevriendende schilder; Herman van Gelder, naar de buurtboerderij in Amsterdam met schildersezels, met als doel om in een impressionistische stijl te schilderen. Dit is het resultaat. De Buurtboerderij wordt gerund door vrijwilligers en klanten van De Regenboog Groep. Mensen met een afstand tot de arbeidsmarkt krijgen, onder begeleiding van de vaste medewerkers, een veilige en gezellig omgeving aangeboden om ervaring op te doen en zelfvertrouwen op te bouwen.
Graffiti, maar dan annoniem. Een soort anti-tag is dit.
Illustratie voor het boek "De Uitvreter" van Nescio. Lino-snede en druk. De uitvreter vind ik een geweldig verhaal. De uitvreter is een man die niet kan aarden in de burgermaatschappij - een bij Nescio regelmatig terugkerend thema. Ik vind het zelf ook een interessant thema. Ik voel me soms ook zo, alleen vind ik dat niet erg. Ook ben ik opgegroeid vlak bij de Sarphatistraat waar de beroemde openingszin naar verwijst.
Illustratie voor "De Gedaanteverwisseling" door Franz Kafka. Lino-snede en druk. Dit verhaal spreekt enorm tot mijn verbeelding. Het is ook een onderdeel van onze (westerse ) algemene ontwikkeling.
Serie Aquarelschilderijen tot digitaal filmpje gemaakt. Vlinders, een symbool van verandering. Ik wilde dat concept hier nog verder trekken, en persoonlijk maken. Hoe ik hier te werk ben gegaan is dat ik de eerste en laatste schildering maakte, die tegen een raam aan hield en overtrok en zo een schets kon maken voor de tussenliggende schilderijen.
Dit essay schreef ik tijdens mijn tijd op de UvA voor het vak filosofie. Ik vind het erg grappig dat ik een paar jaar geleden lid ben geworden van het blad Skepter. Een populair-wetenschappelijk tijdschrift waarin allerlei buitengewone claims, omstreden theorieën en onorthodoxe methoden kritisch onder de loep worden genomen.
Dit is een serie tekeningen van gedachten en reflecties van zaken die in de wereld bestaan. Ik hoop ook dat het stof tot discussie oproept. Waarom doen we wat we doen? Soms worden bepaalde zaken steeds vreemder, hoe langer je er naar kijkt. Deze serie is nog lang niet af. Hier voeg ik steeds tekeningen aan toe.
Serie tekeningen tot animatie gemaakt. Vaak wordt de wereld dualistisch beschreven; zwart wit, man vrouw. Echter het leven is niet zo. Alles verandert constant. Alles is in gradaties. Tussen zwart en wit is grijs, Er zijn niet alleen man en vrouw maar ook alles daartussen. Man en vrouw kunnen kinderen verwekken. Daarom verandert dit yin yang teken van twee naar drie.
Illustratie voor "Alice in Wonderland" door Lewis Carol. Stifttekening. Ook weer een icoon van onze cultuur.
Pentekening
Hierin staan schetsen van objecten die ik heb nagetekend. Ik heb door het boek "Drawing on the right side of the brain" van Betty Edwards veel geoefend met realistisch natekenen. In mijn schetsboek staan ook fantasie doedels. Ik ben ook groot fan van M.C. Escher en heb wat pogingen gedaan Escher achtige tekeningetjes te maken. Ik moet nog veel oefenen uiteraard.
Een middag met Rubian Zwetsloot (10) en Safron Zwetsloot (8) en Bibi model tekenen in het Rijksmuseum.
Tijdens mijn stadag had ik een creatieve activiteit bedacht voor de peuters, namelijk glazen potten beschilderen waarin we dan waxinelichtjes zetten. Acrylverf heb ik gemixt met lijm om zo geen dure glasverf te hoeven aanschaffen. De peuters mochten zelf beslissen of ze meededen. Uiteindelijk hebben alle acht kinderen een pot versierd
Met hulp van mijn lieftallige assistenten Rubian Zwetsloot (10) en Safron Zwetsloot (8) zijn deze objecten gemaakt. Ook dank aan youtube.
Ik heb deze collage toegevoegd omdat ik er veel plezier in heb gehad dit te maken. En omdat ik denk dat het een zeer geschikte techniek is om te gebruiken in kunstonderwijs.
Pen tekening. Dit is geïnteresseerd door M.C Escher. Alle afzonderlijke poezenkopjes zijn anders. Mijn plan is om dit ooit als stof te drukken om kleding van te maken.
Pentekening met marmering. Fantasie tekening
Pen, en kleurpotlood
Stift tekening, met thema: je anders voelen dan de anderen. Wij mensen blijven groepsdieren.
Inspired by the book 'Artforms in Nature.'
Van sommige doedels van mijn kids maak ik een nieuw tekeningetje
In samenwerking met W. Lepole
Geinspireerd door het boek "Faeries"
Inkt. Als jong meisje waren vogels een onderwerp waarop ik vaak terug viel in tekeningen. ik ben nog steeds gek op vogels.
Giant kalleidoscope by Bibi Zwetsloot, stand by Joshua Waggy
Dit ontwerp heb ik voor de opleiding binnenhuisarchitectuur bij IPD gemaakt. Ik heb de opleiding Cum Laude afgerond. Aan de muur hangt een werk van de kunstenaar Alexandre Farto aka Vhils, van wie ik groot fan ben. Zijn techniek om lagen van affiches weg te hakken is heel vernieuwend en inspirerend.
Een idee voor een bedrijf. Het onderzoek hiervoor heeft geholpen ons bedrijf Woodpecker & Bee op te zetten.
Materialen: Hout, wol en kant. Gemaakt in samenwerking met Josh Waggy (Woodpecker).
Concept: Bibi Zwetsloot, Uitvoering: Josh Waggy, Sleeper: Mark
De foto werd extra groot afgedrukt op stevig dik canvas, en kreeg een mooie centrale plaats in de tentoonstelling. Rubian (11) mocht de tentoonstelling samen met de oganisator openen. Fotograaf Huib van Wersch is later nog langs geweest bij ons thuis, en heeft een lifestyle artiekel geschreven met foto's over onze familie.
Interview met Bibi Zwetsloot door H. van Wersch:
“Mijn vader was een hippie van het allereerste uur. Hij sleepte van alles mee van de straat zoals meubels, kapotte paraplu's en zelfs matrassen. Van die paraplu's haalde hij de toplaag er af en naaide ze aan elkaar en tot een groot zeil, waaronder hij sliep op festivals als de Green Gathering. Als klein meisje schaamde ik mij enorm voor hem, maar het hergebruiken van weggegooide spullen is toch uiteindelijk ook helemaal mijn 'Way of Life' geworden.”
Campagne bedacht in samenwerking met W. Lepole
Thema's die mij boeien zijn o.a.: de schoonheid in afval, Mens gemaakt vs Natuur die overwoekerd, de aard van de mens
Eergister hoorden we dat 'Woehanna' tweede prijs in de kategorie "fantasie beesten" heeft gewonnen in de Lego prijsvraag van het Hermitage museum. We hebben met ons allen recycle-a-tarians aan gewerkt.
Text: